Anatolijaus Šenderovo 2015-2017 m. instrumentinė muzika kūrybos raidos kontekste

LTStraipsnyje pirmą kartą aptariama vieno ryškiausių nūdienos Lietuvos kompozitorių Anatolijaus Šenderovo (g. 1945) pastarųjų trejų metų instrumentinė kūryba. Šenderovo muzika pasižymi stipriu konstruktyviu pradu, tačiau daugiausia dėmesio autorius skiria emociniam, prasminiam, muzikos turiniui, kuriam didelę įtaką turi įvairūs kontekstai (kūrinių dedikacijos, kompozitoriui reikšmingi įvykiai, inspiracijų šaltiniai, kompozitoriaus bendravimas su ryškiais atlikėjais ir kt.). Naujausių Šenderovo kūrinių – Kvarteto Nr. 3 (2015) ir Koncerto fortepijoniniam trio ir simfoniniam orkestrui (2017) – analizė prasminio muzikos turinio aspektu atskleidžia kompozitoriaus siekį atsigręžti į „grynąją“ filosofinę ir meninę raišką bei galbūt prasidėjusį naują jo kūrybos etapą. Kvartetas Nr. 3 ir Koncertas fortepijoniniam trio ir simfoniniam orkestrui analizuojami Šenderovo kūrybos stilistiką ir raidą formavusių biografinių ir kūrybinių veiksnių bei ankstesnių Šenderovo kūrybos etapų – iki 1990-ųjų ir nuo 1990-ųjų – kontekste. Tyrimo tikslas – aptarti naujausius Šenderovo instrumentinius kūrinius jo muzikos raidos kontekste; jam įgyvendinti pasitelkiami šie uždaviniai: atskleisti biografinius ir kūrybinius Šenderovo kaip kompozitoriaus formavimosi veiksnius; įvardyti pirmajam Šenderovo kūrybos etapui būdingą muzikinės kalbos specifiką; apibrėžti kūrybos tematikos ir muzikinės kalbos pokyčius, sąlygojusius antrojo kūrybos etapo pradžią 1990-aisiais; analizuoti Kvartetą Nr. 3 ir Koncertą fortepijoniniam trio ir simfoniniam orkestrui prasminio muzikos turinio, suformuoto įvairių kontekstų, aspektu. Tyrimui naudojami istorinis-analitinis, lyginamasis, empirinis, istorinis-aprašomasis metodai. [Iš leidinio]Reikšminiai žodžiai: Anatolijus Šenderovas; Fortepijoninis trio; Instrumentinė muzika; Kontekstas; Prasmė; Simfoninis orkestras; Styginių kvartetas; Anatolijus Šenderovas; Context; Instrumental music; Orchestra; Piano trio; Sense; String quartet; Symphony; Symphony orchestra.

ENThe instrumental music of one of the most prominent contemporary Lithuanian composers Anatolijus Šenderovas (b. 1945), created in 2015–2017 is reviewed in the article. A semantic analysis of two pieces – String Quartet No. 3 (2015) and Concerto for Piano Trio and Symphony Orchestra (2017) – is displayed in the context of processes of development of creative style of Šenderovas; therefore, earlier periods of his creation – before 1990-ies and after 1990-ies – are reviewed in the first part of the article. Emphasis is given to different contexts as sources of inspiration of Šenderovas works (Lithuanian poetry, Biblical texts, relation of the composer with artistic personalities and performers, particular events of Lithuanian music life, etc.) which determine choices of genres, instrumentation, and specific musical development. Though witnessing the recognizable creative voice of Šenderovas, characterized by clear dramaturgy, intense contrasts, emotional contents of music, use of aleatoric and sonoric elements, String Quartet No. 3 and Concerto for Piano Trio and Symphony Orchestra reveal the turn of the composer towards more philosophical music of pure instrumental genres and reveal his new voice of simplicity, deep lyricism and contemplation, open melody being the main expression tool. One may propose that these works indicate a new stage of Šenderovas’ creativity. [From the publication]