LTRaimondas Savickas (g. 1955) - labai savita dabartinės Lietuvos dailės asmenybė, jo kūryboje susipina lietuviškoji ir emocionali dramatiška litvakų dailės tradicija. Dailininko kūryba pastaruoju metu susilaukia vis daugiau visuomenės dėmesio. Jis yra neatsitiktinis, kadangi jo tapyboje ryškėja stilistiniai bruožai, kurie liudija brandaus meistro su kupina metafizinės poetikos meninių vaizdinių sistema įsitvirtinimą mūsų tapybos padangėje. Tai - individualistas, kurio kūriniuose tikrovė susipina su vaizduotės polėkiais ir iš civilizacijos istorijos, knyginės kultūros, vaikystės vizijų bei turtingos žmonijos meno istorijos sukurtais vaizdiniais. Žvelgiant į naujausius dailininko aliejaus ir pastelės technikomis sukurtus kūrinius, regimos esminės slinktys tapymo technikos, kolorito ir plastinės formos srityse. Jos tiesiogiai siejasi su stiprėjančia apibendrinimo ir simbolinio mąstymo galia, išaugusia profesine meistryste bei originalaus vientiso, daugybės metaforų prisodrinto, tapybinio stiliaus tapsmu. Paveikslai išsiskiria nepriekaištinga spalvine ir koloritine kultūra, potėpiai klojami kruopščia sezaniška maniera, drobėse besiskleidžiantys subtilūs spalvų santykiai papildomi jautriomis faktūromis. Čia vyrauja keli pagrindiniai dailininko paveikslų erdvinę struktūrą organizuojantys, nuolatos pasikartojantys stiliuotų žmonių figūrų gestai ir kiti sudėtiniai teminių kompozicijų formalūs elementai [p. 6].
ENRaimondas Savickas (b. 1955) is a distinctive figure in contemporary Lithuanian art, unlike any other modern Lithuanian painter whose work combines the Lithuanian and emotional and dramatic traditions of Litvak art. The artist’s work has recently been attracting more and more public attention. It is not accidental because stylistic features emerging in his paintings testify to the rise among our painting elites of a mature master with a system full of metaphysical poetics of artistic images. He is an individualist whose works intertwine reality with imagination and images created from the history of civilisation, book culture, childhood visions and the rich art history of humanity. Looking at the artist’s latest works created using oil and pastel techniques, we see significant shifts in the area of painting technique, colour and plastic form. They are directly related to the strengthening power of generalisation and symbolic thinking, increased professional skill and the development of an original, unified, metaphor-rich pictorial style. The paintings stand out for their high colour culture; the strokes are laid in a careful Cézanne manner, and sensitive textures complement the delicate colour relationships unfolding on the canvases. There prevail several main, constantly repeating gestures of stylised human figures organising the spatial structure of the artist’s paintings and other complex formal elements of thematic compositions.