LTMeno projekto praktinėje dalyje pristatomas spektaklio pagal Rainer Werner Fassbinder pjesę „Šiukšlės, miestas ir mirtis“ profesionalus įrašas. Šis spektaklis leidžia pažvelgti į identiteto fenomeną iš šiuolaikinės pjesės perspektyvų bei savotiškai tiria šiandieninės kariaujančios Europos situacijoje įkalintą žmogų – norintį ir kartu priverstą iš naujo save identifikuoti. Teorinės meno projekto dalies objektas yra herojaus identitetas ir jo raiška. Kaip tyrimo įrankis yra pasirinkta Williamo Shakespeare‘o pjesė „Hamletas“, remiantis prielaida, kad savęs identifikavimo klausimas šiame kūrinyje yra esminė tema, leidžianti pažvelgti į identiteto fenomeną šiuolaikinėje visuomenėje per klasikinės tragedijos pavyzdį, ją interpretuojant šiuolaikiniame kontekste. Į identiteto fenomeną tyrime žiūrima iš meninės perspektyvos, o remiantis kūrybinio proceso atradimais jame bandoma užčiuopti šio fenomeno problematiką. Šis meninis tyrimas skirtas tam, kad gebėtume sąmoningiau ir atidžiau pažvelgti į dažnai manipuliatyviai naudojamą identiteto sąvoką, o ją pažinę giliau – su atida bei empatija žvelgtume tiek į save, tiek ir į kitą, aiškiau suvokdami savęs identifikavimo tiek vidiniame, tiek išoriniame pasaulyje procesus. Reikšminiai žodžiai: Teatras; identitetas; Shakeseare'as; performatyvumas; režisūra.
ENIn the practical part of the art project, a professional recording of the performance based on Rainer Werner Fassbinder's play "Garbage, the City, and Death" is presented. This performance allows for viewing the hero's identity from the perspective of a contemporary play. In a sense, it explores the situation of a man trapped in the contemporary situation of Europe at war, both willing to, and simultaneously being forced to, identify himself anew. The object of the theoretical part of the art project is the identity of the hero and its expression. William Shakespeare's play Hamlet has been chosen as the research tool, based on the premise that the issue of self-identification is the central theme in this work, which allows for viewing the phenomenon of identity in contemporary society through the example of a classical tragedy, interpreted in a contemporary context. The phenomenon of identity is examined in the study from an artistic perspective, and based on the findings of the creative process, an attempt is made to grasp the complexity of this phenomenon. This artistic research is aimed at allowing us to look more consciously and attentively at the often manipulatively used concept of identity. By gaining a deeper understanding of it, we can then look at ourselves and others with greater clarity and empathy, better comprehending the processes of self-identification in both the internal and external worlds. Keywords: Theatre; identity; Shakespeare; performativity; directing.